LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON

Toluca.- LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON Se encuentra festejando su 23 aniversario artístico. Nació en el Corazón de la región llamada Tierra Caliente en el año de 1994 con músicos originarios de Ciudad Altamirano, Gerrero, con un estilo único e inigualable.

Josecito León es el líder y primera voz de LA INTERNACIONAL BANDA ROJA perteneciente al género musical conocido como “Tierra Caliente”. Locutores y conductores de diferentes programas le han regalado el sobre nombre de “El Papa de los Pollitos”. Su trayectoria está plagada de infinidad de éxitos, esfuerzo y dedicación en el ámbito musical. En 1994 grabo no uno, ni dos, sino, 3 discos “Corridos, Rancheras y Boleros de Pegue”, “Los Mejores corridos” y “Banda Roja de Josesito León”.

En 1995 vuelve a repetir la hazaña grabando 3 discos más en un solo año: “Caramba Señora” “Me caíste del cielo” y “Y arriba Tierra Caliente”.

El siguiente año 1997 LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON vuelve a los estudios de grabación en 2 ocasiones, donde realizaron: “La que iba a ser mi mujer” y “Mujeres, muchas mujeres”.

En año de 1998, ya posicionados y reconocidos en el ambiente artístico como una de las más grandes tecnobandas en México y Estados Unidos, surge vuelve a grabar 2 CD’s: “Me caíste del cielo”, disco que logra tener grandes reconocimientos radiales y “Como espina clavada” del que brinco el tema “Mi carro coco” de la autoría de José Arana, a ocupar las listas de catálogo en la programación de toda radio grupera.

Para complementar este éxito siguieron 3 producciones “El León de Guerrero” y “Canciones tristes canciones” , “Caramba Señora” en 1999.

Fotos: Jonathan Mondragón/JesKat Agencia Fotográfica

“Chiquitita” y “Canciones Tristes Canciones” son los 2 discos que produjo LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON en el 2000.

Para el 2001 surge su material titulado “Cruz de vidrio” el cual rompe todas las metas que la agrupación se había fijado, LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON hace historia con las altas ventas generadas con dicha producción. Y el éxito abrumador fue reflejado en las giras por los Estados Unidos, las cuales se intensificaron considerablemente a raíz de este álbum y en la radio en México también ocupo los primeros lugares de popularidad en ciudades como Huetamo, Cd. Altamirano, Arcelia, Zitácuaro e Iguala, Gro.

A finales del 2002 realizan la producción “Oro molido”, material que salió al mercado a inicios del 2003, de la que se desprendió el reconocido sencillo llamado “Dos arbolitos”.

LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON ofreció en el 2004 su disco “El jefe perrón”, con el que siguió preservando su privilegiado lugar que ocupa en las estaciones de radio en Michoacán, Guerrero y USA. Por la agrupación volvió a recorrer los estados de California, Florida, Texas, Illinois, Carolina, Georgia y Arizona, para deleite de todos su seguidores, en el vecino país del norte.

En el 2007 grabo “Domingo Carrales”. En el 2008 “La Almohada”, con el sencillo del mismo nombre y de la autoría de “EL Papa de los Pollitos” Don Josesito León impacta en todas las redes sociales, las páginas de internet oficiales de la Banda y los canales de música cibernéticos.

En el 2009 “Para mi gente de Tierra Caliente” es un disco que reúne todos los requisitos para agradecer al público que ha sido fiel seguidor de LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON. Tiene en su haber 18 discos regulares, un disco de “20 Éxitos de Ley” y 3 Discos de recopilación de Éxitos que la Disquera Transnacional Universal saco bajo los nombres de “Clásicos de Tierra Caliente Vol. 1, 2 y 3”. Y dos integrantes de la Banda, también han grabado sus propios CD’s, “Hijo de Tigre Pintito” de Josesito León, Jr y “El Leoncito de Guerrero” de Hoguer de León, hijos de Don Josesito León a quienes su padre le ha heredado el talento.

Don Josesito León ahora regresa más fuerte y lleno de energía que nunca. Este 2014 la forma más afortunada de celebra LA INTERNACIONAL BANDA ROJA DE JOSESITO LEON su 20 aniversario está siendo con vida y salud y manteniéndose vigente y con los programas especiales que diferentes radiodifusoras de México y Los estados Unidos han tenido a bien realizar en homenaje y reconocimiento a su aportación a la música Calentana. Y con un fuerte álbum donde gracias a las miles y miles de vistas en los medios electrónicos, la gente le ha hecho sentir que los temas consentidos del público son “EL Mañoso” (interpretado por Hoguer), “La Almohada” y “Paloma Azul” de este disco más reciente llamado “La Herencia del cartel”.

COMPARTEN ESPECIALISTAS PLÁTICA Y EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA SOBRE LA LUCHA CONTRA LA VIOLENCIA DE GÉNERO

• Participan en charla “Cultura de la paz”.

• Conocen los objetivos y servicios que ofrece la Fundación Embajadores de la Paz.

Toluca, Estado de México.- Como parte del programa Martes Literario, que se lleva a cabo en la Biblioteca Pública Central Estatal (BPCE), y en el marco del Día Internacional de la Erradicación de la Violencia contra la Mujer, se presentó la charla “Cultura de la paz”, por el especialista en Programación Neurolingüística, Óscar G. Valdés.

Frente a un grupo de alumnos de la Secundaria Oficial “Manuel C. Bernal”, Valdés habló sobre los valores, actitudes y comportamientos que cada persona debe observar e hizo hincapié en la necesidad de eliminar todas las formas de discriminación y violencia contra la mujer.

De igual forma, comentó que para garantizar la igualdad entre hombres y mujeres, se debe considerar la no violencia como una forma de pensar y de vivir, como una práctica que rechaza el uso de la agresión en cualquiera de sus formas.

Para concluir su intervención, Óscar Valdés habló sobre los tipos de violencia: la autoinflingida, la interpersonal, la colectiva, la física, la verbal, la sexual, la patrimonial, la religiosa, la cultural y el bullying, así como una dinámica para resaltar la importancia que tienen los valores en nuestras vidas.

Por su parte, Margarita Núñez Salas, representante de la Fundación Embajadores de la Paz, explicó los objetivos que persiguen la institución que atiende, como crear acciones positivas y propositivas para fortalecer e impulsar los valores familiares, el respeto a la vida y a la naturaleza, para crear sociedades más justas y equitativas.

Esta fundación tiene el compromiso con la sociedad para poder vivir en armonía a través del impulso y difusión de la cultura de la paz en diversos espacios tanto culturales, académicos y educativos, a través de talleres y el servicio de consultoría.

“Se busca sensibilizar a los diferentes sectores de la población mediante acciones preventivas para erradicar cualquier tipo de violencia, como la familiar, la explotación de mujeres y niños, la conservación del medio ambiente, a través de los entornos social, escolar, laboral, institucional y empresarial, construyendo diariamente lazos de afecto con base en una visión más amplia de oportunidades” declaró.

Cabe destacar que en el auditorio de la BPCE está exhibida, todo este mes, una muestra fotográfica de Margarita Núñez, donde se aprecian las imágenes que muestran el valor de la amistad, la comunicación asertiva, el amor propio, el pasado que no deja ver el presente, las cicatrices escondidas y el dolor.

SUENA QUEEN EN EL TEATRO QUIMERA

• Presentan Orquesta Sinfónica del Estado de México y Coro Polifónico los éxitos de esta banda británica.

• Complacen a los asistentes con interpretaciones como We will rock you, I want to break free, Fat Bottomed girls, Crazy little thing called love, Another one bites the dust, Don’t stop me now, Under pressure, Show must go on y Somebody to love.

• Cierran presentación con la melodía Bohemian Rhapsody.

Metepec, Estado de México.- Con rotundo éxito se presentó la Orquesta Sinfónica del Estado de México (OSEM) y el Coro Polifónico, para interpretar las melodías más emblemáticas de la banda británica Queen, en el Teatro Quimera, en Metepec.

Este recital, organizado por la Secretaría de Cultura y el Patronato de la OSEM, en conjunto con el Gobierno municipal de Metepec, acerca espectáculos de gran calidad y del interés del público de la entidad.

Los fanáticos del emblemático grupo se hicieron presentes, para abarrotar el recinto y corear cada uno de los temas musicales que se interpretaron en un concierto que duró más de una hora para beneplácito de los asistentes.

Después de un breve intro que situó al publico en un ambiente británico, la OSEM y el Coro iniciaron el homenaje con We will rock you, y desde los primeros acordes los asistentes se emocionaron y acompañaron con palmas la interpretación artística de las agrupaciones mexiquenses.

Para continuar con el concierto interpretaron I want to break free, Fat Bottomed girls, Crazy little thing called love, Another one bites the dust, Don’t stop me now, Under pressure, Show must go on y Somebody to love.

El clímax de la velada fue cuando sonó la icónica melodía We are the Champions, en la que además de entonar los coros, emocionados sacaron sus celulares para alumbrar la actuación de la OSEM.

Tras despedirse y ante la petición del público, los artistas regresaron para interpretar Killer queen y cerrar con broche de oro con el más grande éxito de la banda británica Bohemian Rhapsody en la que lució aún más la actuación de la Orquesta Sinfónica del Estado de México.

CLAUSURA ELIADES OCHOA XVI EDICIÓN DEL FESTIVAL DE LAS ALMAS 2018

* Canta con el corazón y amor entre México y Cuba.

* Entregan premios a los artesanos pirotécnicos del Estado de México.

Valle de Bravo, Estado de México.- Tras nueve días de intensa actividad artística y cultural, el Festival de las Almas 2018 llegó a su fin.

En su XVI edición, la Secretaría de Cultura del Gobierno del Estado de México ofreció teatro, cine, danza, música, muestras gastronómicas y exposiciones, además de la participación de la gente en el desfile de catrinas y catrines, así como en el paseo de las Almas, carrera recreativa que por primera vez abrió inscripciones para correr medio maratón.

La XVI edición del Festival de las Almas concluyó con una emotiva ceremonia de clausura en la que, previo a la presentación de la leyenda cubana Eliades Ochoa, se premió a los ganadores del certamen “Piro musicales. Almas desde el cielo”.

Artesanos de la pirotecnia dejaron ver su creatividad e inmenso trabajo con la pólvora, donde el primer lugar fue para Fabiola Urban, de Tultepec, el segundo lugar para Luis Hernández, de Temascalapa, y el tercer sitio para Celso Silva, de Almoloya de Juárez.

Posteriormente, Marcela González Salas, Secretaria de Cultura en la entidad, clausuró oficialmente el Festival de las Almas, no sin antes refrendar su compromiso con estas actividades para fortalecer, a través de ellas, a nuestra sociedad.

Con un cálido saludo del Gobernador de Estado de México, Alfredo Del Mazo Maza, González Salas compartió que éste es uno de los mejores festivales culturales que tiene nuestro país.

Después del acto protocolario, el público que llenó la Alameda Bicentenario “La Velaria”, aplaudía por escuchar a Eliades Ochoa, continuador de la música cubana que ha recorrido el mundo para mostrar el encanto del son.

El concierto puso el ritmo a esta clausura con temas como “Estoy como nunca”, “Cambio de profesión”, “Saludos compay”, “El manicero”, “El carretero”, “Píntate los labios María” y, recordando a su gran amigo Compay Segundo interpretó “Chan Chan”.

Las y los asistentes bailaron y cantaron con Eliades Ochoa, quien a través de la música logró transportar a los presentes a un paseo por la mítica isla.

BAILAN ALMAS A RITMO DE SKA Y CUMBIA ELECTRÓNICA EN VALLE DE BRAVO

• Invaden Festival Nana Pancha, Sonido San Francisco y Nikolas Murdock.

• Inician actividades en el foro “La Capilla”.

Valle de Bravo, Estado de México.- El programa musical del XVI Festival de las Almas continuó en esta edición con las presentaciones de Nikolas Murdok, Nana Pancha y Sonido San Francisco, quienes fueron los encargados de iniciar actividades en el foro del estadio de futbol “La Capilla”, de este Pueblo Mágico.

Con su estilo personal, autodenominado folk-hop, Nikolas Murdok fue el primero en subir al escenario para impresionar al público vallesano con piezas de su álbum debut Born Broken y de su más reciente material discográfico Resilence, así como versiones propias de canciones como “Skyfall” y “Clint Eastwood”, a las que imprime su sello personal, basado en el uso de un loop pedal.

Acto seguido, una de las bandas pioneras del movimiento ska en nuestro país, Nana Pancha, subió al escenario para poner a bailar a sus seguidores y público que acudió a este foro vallesano y a ritmo de ska disfrutó de la calidad de esta agrupación con más de 20 años de trayectoria en la escena musical.

Previo a su participación en este festival, durante la conferencia de prensa conjunta, Abraham Torres “El Muñeco”, vocalista de Nana Pancha destacó la inclusión de conciertos de este género en festivales de esta magnitud, ya que dijo, es darle espacios a los jóvenes que desean expresarse y buscan más espacios para la convivencia social a partir de la música, por lo que agradeció a los organizadores la oportunidad de presentarse por primera vez en Valle de Bravo.

Para finalizar esta noche de baile y buena música, “los primos” del Sonido San Francisco continuaron la velada de baile con su cumbia electrónica, al ritmo de sus grandes éxitos “El género romántico”, “Sonidero total” y “Vacílela”, entre otras piezas de esta ecléctica propuesta musical que los ha llevado a presentarse en importantes foros a nivel nacional, así como en países como Colombia.

Por su parte, Sebastián Cárdenas, líder de Sonido San Francisco destacó el papel que han jugado las nuevas tecnologías para la difusión y comercialización de la música en la actualidad ya que permite tener una presencia más amplia, aunque también representa un mercado más competitivo por la inclusión de más actores.

Al respecto, Nikolas Murdok, con su peculiar sentido del humor dijo estar de acuerdo con ellos y agregó que la red permite que cualquier músico emergente pueda

mostrar su producción en la misma plataforma que leyendas como The Beatles o Queen.

Las actividades musicales del XVI Festival de las Almas en “La Capilla” continuarán con la presentación, este miércoles, de Elie Noise, The Guadaloops, LNG SHT y Los Estrambóticos.

El jueves será el turno del esperado Rock en tu idioma sinfónico y el viernes será el punto de partida para la vistosa Comparsa de las Almas.

PRESENTAN ESPECTÁCULO DE DANZA FOLCLÓRICA EN EL FESTIVAL DE LAS ALMAS DE VALLE DE BRAVO

• Recibe público la tradición de México y del Estado de México a través de los bailes que dan identidad.

• Muestran la obra de teatro “Los niños caballero”, en el Jardín Central.

Valle de Bravo, Estado de México.- Para cerrar el primer fin de semana de la XVI edición del Festival de las Almas 2018, se presentó en el Jardín Central de Valle de Bravo la obra de teatro “Los niños caballero”, con la fascinante historia de dos hermanos que emprenden una lucha contra la miseria y la enfermedad.

Esta puesta en escena de Arturo de Dios Palma, permitió a niños y niñas asistentes, conocer más sobre la forma de vida de los infantes de la Montaña de Guerrero, además de generar conciencia entre el público por la maestría con que se fusiona la visión náhuatl y la leyenda de los “caballeritos”.

Así, Felipe y Margarito, de 12 y 15 años de edad, respectivamente, son dos hermanos que deciden ir cuesta arriba hacia lo más alto de la montaña para llegar a la llamada “clínica del mar”, que es Acapulco y encontrar la solución a sus más grandes problemas.

Más tarde, en este Pueblo Mágico, La Velaria recibió al Ballet Folclórico del Estado de México, que llenó de color y ritmo este festival.

La agrupación que fue recientemente nominada a las Lunas del Auditorio, ofreció un espectáculo con lo más representativo de la tradición de nuestro país y, por supuesto, del Estado de México.

Acompañado por el grupo “Los Arrieros”, el Ballet Folclórico del Edoméx permitió a las y los asistentes viajar por la República mexicana a través de bailes tradicionales, de ritmos propios del norte, del sur y del centro del país.

Así se apreciaron danzas de Guerrero, Estado de México, Jalisco, Guadalajara y Veracruz, para terminar con el Huapango de Moncayo.

Fue así como el arte y la cultura estuvieron presentes en el XVI Festival de las Almas 2018, que estará vigente hasta el 3 de noviembre con actividades para todos los gustos y edades.

El próximo martes 30 de octubre, el Estadio Bicentenario “La Capilla” abrirá sus puertas a la agrupación argentina “Los Caligaris” y el jueves 1 de noviembre en el

mismo espacio, “Rock en tu idioma sinfónico” recordará lo más representativo del rock mexicano de la década de 1990.

El viernes 2 de noviembre se escuchará el concierto “Homenaje a Juan Gabriel”, a cargo del Coro Polifónico del Estado de México, dirigido por Manuel Flores Palacios en la Alameda Bicentenario “La Velaria”, lugar donde el 3 de noviembre se presentará una leyenda del son cubano, emergente del Buena Vista Social Club: Eliades Ochoa

 

UNE LA MÚSICA A VISITANTES CON VALLESANOS EN EL FESTIVAL DE LAS ALMAS 2018

• Muestran milongueros sus mejores pasos bajo la lluvia con “Del tango al diván”.

• Sorprende Guerrero Jazz a los presentes con su fusión musical.

Valle de Bravo, Estado de México.- Las múltiples actividades del Festival de las Almas continuaron poniendo sabor a la llovizna con música en el Foro Jardín.

El primer número corrió a cargo del dúo conformado por la vocalista María Inés Montilla y Aníbal Barraute en el piano con su proyecto “Del tango al diván”, donde contaron la historia del tango en Argentina entretejiendo tangos populares en las milongas, desde la perspectiva de la lírica y el psicoanálisis.

Montilla habló del tango en las décadas de 1920, 1930 y 1940, cuando muchas orquestas competían para obtener un lugar en el universo tanguero e interpretó “El Choclo”, con la cual, parejas de milongueros se animaron a sacar sus mejores pasos de tango bajo la lluvia.

Asimismo, explicó que el tango era un tratado con la melancolía, cantado sólo por hombres, pues las mujeres eran la fuente de inspiración, en canciones como “Rodando tu esquina”, “Yuyo verde”, “El corazón mirando hacia el sur” y en México también Agustín Lara compuso el tango “Arráncame la vida”.

Habló del psicoanálisis y cómo éste cambió la forma de ver y vivir la música y la forma de componer en los años de 1940, sin embargo, en la década de 1950, la nueva música acaparó a los jóvenes con el rock, dejando el tango como cosa de viejos y es un género que hay que reposicionar.

Unos minutos más tarde, ese mismo escenario recibió a la agrupación de compositores Guerrero Jazz, originarios de Chilpancingo, Guerrero, quienes pusieron sabor a la tarde-noche, abriendo con “Por los caminos del sur”, seguido de “Bésame Mucho”, de Consuelo Velázquez.

Guerrero Jazz es una propuesta de la Muestra Regional de Música 2018 y está conformado por Ricardo Puente, en la batería, Jesús Peralta, en las Congas, Óscar Aburto, en la percusión, Josué Hernández, en el bajo, y Emmanuel Nieves, en el piano, quienes interpretaron melodías de su tercer material discográfico denominado “Mi sentimiento Guerrerense” como “Opening”, además de música inspirada en su estado como “Acapulqueña”.

FOBIA HACE VIBRAR METEPEC EN EL CIERRE DE LA EDICION 2018 DEL FESTIVAL QUIMERA

Fobia vibra en Quimera.
Por: MVertti

Como parte del cierre del Festival Internacional de Arte y Cultura “Quimera 2018”, el grupo Fobia, se presentó ante aproximadamente tres mil personas, quienes como buenos fans, esperaron horas bajo la lluvia mientras la banda salía a escena.

Después de la participación de los colombianos “Bomba estéreo”, los mexicanos tuvieron una espectacular participación ante todos sus fans, quienes a su vez, cantaban y seguían el ritmo de cada una de sus canciones.

Después de más de una hora, los mexicanos cerraron el Festival Quimera, despidiéndose del público metepequense, quienes tendrán que esperar al siguiente año para asistir nuevamente a más espectáculos de calidad, del Festival.

Fotos: MVertti/JesKat Agencia Fotográfica

 

Impacta “La imperfecta” en el Festival Quimera 2018

Impacta “La imperfecta”
Por: MVertti

La imperfecta, compañía de danza, hizo su triunfal entrada con el show de danza, música y dibujo, presentado en el festival Internacional Quimera 2018.

Al lado de Rimiyoho, La imperfecta presentó un acto dancístico que dejó a cientos de espectadores felices. Las coreografías iban desde lo elegante a lo cotidiano, pasando por presentaciones de interpretación musical.

Sin duda, los espectáculos de calidad de Quimera 2018, se han dejado entrever en la cartelera que la mayoría consideraba insípida; “La imperfecta” es un ejemplo de lo que se puede disfrutar gratuito y de calidad en estas noches de Quimera, en el pueblo mágico de Metepec.

Fotos: MVertti/JesKat Agencia Fotográfica

“Tu cara en el espejo”

“Tu cara en el espejo”
Por: MVertti

Misoginia, falocracia y el feminicidio, son los temas principales de la obra: “Tu cara en el espejo”, misma que se presentó en Quimera 2018, en el Museo del Barro.

La adaptación de la puesta en escena “El cielo en la piel” del dramaturgo Edgar Chías, nos presenta a Esther, mujer que después de haber sido violada, y de estar casi al borde de la muerte, trata de reconstruir su memoria en la sala de un psiquiátrico.

Para distraer los malos momentos, Esther lee un libro que narra la vida de “Personaje principal”, quien tiene grandes similitudes con su vida. A lo largo de la obra, Esther, realiza un viaje a través de su memoria, tratando de recordar lo que le había sucedido; en éste, descubre dolorosos pedazos de su vida en los que ella se enfrenta a problemas de estereotipos de belleza y feminicidio.

La obra deja ver claros problemas políticos que enfrentamos a diario en el país, así como la indiferencia de la sociedad y el olvido temprano de los mismos.

Fotos: MVertti/JesKat Agencia Fotográfica